从《三体》漫画看科幻文学的改编史 — 最新往事

发布时间：2026-01-12 11:02:39 来源：江浙评网 作者：休闲

2019年2月18日，从体好莱坞导演詹姆斯·卡梅隆并吞北京，漫画与刘慈欣拦阻了一场名为《詹姆斯·卡梅隆的看科科幻故事——对于话刘慈欣》的对于谈。就在这场对于谈前两周，幻文凭证刘慈欣同名小说改编的学的新往片子《流离地球》刚在国内上映，该片激发了极为凋敝的改编全夷易近不美不雅影怒潮，因此被视为中国科幻片子睁开史上不容轻忽的史最事里程碑，有人导致将这一年视为是从体“中国科幻片子元年”。

在这场对于谈中，漫画当主持人问到两位贵宾各自最感兴趣的看科科幻规模是甚么时，刘慈欣回覆说，幻文“我感兴趣的学的新往是形貌很遥远的天下，很宽绰广漠豪爽的改编未知......次若是遥远的太空，尚有一些咱们只能用想象力抵达的史最事天下。”

这并非刘慈欣唯逐个次提到“想象力”，从体仅仅三个月前，当刘慈欣站在克拉克奖的颁奖台上时，他就在获奖感言中一再提及了这个词语，好比他谈到自己科幻创作的初心时说道，“我最后创作科幻小说的目的，是为了逃离平淡的生涯，用想象力去干戈那些我永世无奈抵达的配适时空。”由此可见，在刘慈欣的创作生涯中，想象力不断都饰演着极为紧迫的脚色。

《流离地球》（2019）剧照。

事实上，在全副科幻作品——不论是文学、影视概况是漫画——的创作频谱中，“想象力”不断都是至关紧迫的一环。一部科幻作品的降生，每一每一是源头于创作者对于某种尚未爆发的、非履历主义的场景概况使命的想象。好比科幻文学的早期代表作《迷信怪人》，就来自玛丽·雪莱对于“做作生物”的想象；而儒勒·凡尔纳的《海底两万里》降生时，人类对于海底天下的探究尚只能以想象力去乘风破浪；更别提阿西莫夫在恢宏宇宙尺度下创作的《基地》三部曲，点亮宇宙的不正是他那不朽的想象力吗？

大刘的作品也同样如斯，特意是他的代表作《三体》，简直是“只能用想象力抵达的天下”这句话最佳的诠释。但事实上，这些天马行空的想象力只能源头于大刘这种想象力卓绝的创作者，书中的诸多场景都远远突破了艰深人的想象力极限。我至今仍能清晰地记起第一次读到“二向箔”“高维物体的低维睁开”“水点2000响”等典型场景时所感受到的心灵震撼，如若不是这些翰墨，就算终其我的一生，这些场景也绝不会浮如今我的脑海之中。

因此，科幻文学才被视为是科幻作家们揭示其想象力的绝佳载体，他们经由翰墨将脑海中那些艰深人所不迭的点子陈说进去，再经由文本将其传递给读者，愿望他们也能分享自己光线光线的颅内胜景。但对于读者而言，尽管在读到这些翰墨时，脑海中简直会揭示出一些天气来，但与创作者所想依然千差万别。事实来说，想象力天下的具象化，着实是有赖于总体想象力极限的高下。

而这即是这个天下之以是需要科幻漫画的原因。

科幻漫画的改编史

1976年，法国传奇漫画家墨比斯在《金属狂啸》杂志上宣告了一篇名为《杂乱的明天》的科幻漫画，这篇惟独短短16页的作品，因其配合的视觉美术气焰而驰名，一经宣告便激发关注。墨比斯在其中创作缔造了一个极富工业感的未来天下：垂直都市、飞翔汽车、机械警察、机械探测器、变异外星人、林立的发射塔、扑朔迷离的输送管道以及废土气焰的都市角落。

对于昔时的漫画读者来说，这些画面远超他们的想象力河山，它界说了一个使人歌咏且印象深入的“未来天下”，良多场景都极富先锋感以及前瞻性。所有这些图像元素，其后都被视为是科幻视觉艺术的紧迫灵感源头，颇多地出如尔后世的种种科幻影视作品中，好比在《星球大战》《第五元素》等影片中，都可能看到借鉴自这部漫画的视觉元素。

比力于纯文本的科幻文学作品，科幻漫画的意思就在于——它可能将那些艰深人难以想象的未来场景具象化进去，着实地呈如今读者的眼前目今目今，从而让读者感受到文本以及图像上的双重震撼。

此外，值患上一提的是，《杂乱的明天》的编剧名叫丹·奥班农，就在这部漫画出书后不久，他就退出了另一部典型科幻片子的创作，那部片子叫作《异形》。而当时他之以因此及墨比斯在一起相助漫画，则是由于他们正在另一个片子剧组中，而那部片子即是亚历桑德罗·佐杜洛夫斯基导演版的科幻巨作《沙丘》，这部片子最终由于种种原因而折戟沉沙，多少多多年来使人扼腕——不外那即是另一个故事了。

《星球大战》（Star Wars，1977）剧照。

事实上，科幻漫画的历史可能追溯到20世纪早期，在报纸漫画发达的年月中，科幻故事不断都是漫画家们颇为热衷的题材。到了20世纪中叶，科幻漫画已经成为一种广受招待的热门尺度，降生出了良多典型名作，好比让-克洛德·福雷斯特的《太空英雌芭芭丽娜》等。而也正是在这个时候，传统科幻文学的睁开也迎来了新一波热潮，科幻漫画也患上以趁势睁开，特意是在欧洲漫坛，当时良多欧漫巨匠都投身于科幻漫画的创作。

适才提到的墨比斯即是其中一位，除了《杂乱的明天》之外，他的《印卡石》《伊甸园天下》等也都是科幻漫画的典型之作。除了此之外，菲利普·德吕耶的《宇宙行者斯隆》、让-克洛德·梅齐埃以及皮埃尔·克里斯坦的《星际特工》、迈克·巴特沃斯的《特里甘帝国》等作品，也都是彼时科幻欧漫的代表作，简陋都出如今20世纪中前期。这些作品都以其配合的视觉艺术而驰名，它们所泛起进去的天下，倾覆了人们对于事实天下的认知，让配合的未来患上以具象化泛起。

概况，科幻漫画之于咱们，就彷佛宫崎骏评估墨比斯时已经说的那样——“他经由漫画，让咱们发现了一种看待天下的新方式。”

中国科幻的漫画之旅

2011年，中国漫画家吴青松并吞欧洲漫坛的中间——法国。

尔后，他便开始与欧洲漫画编剧相助，配合出书作品。而在彼时的中国，刘慈欣适才实现为了《三体》三部曲，这部日后将令天下感应震撼的作品，彼时尚未被公共所熟知，只是在外洋科幻书迷的小圈子中颇有声名。当时谁也未已经想到，《三体》将对于中国科幻文学的睁开起到何等惊人的影响，导致成为代表中国科幻站谢世界科幻文学之林中的最高代表。

吴青松并非当时唯逐个个“出海”的中国漫画家，事实上，在2010年先后，由于国内漫画市场爆发了猛烈变更，导致一大批中国漫画家纷纭抉择远走欧洲。吴青松等国人漫画家在欧洲相助出书作品的同时，也干戈到了与国漫残缺差距的欧漫。在当时的国内漫画市场中，漫画还只是面向青少年读者的消遣读物，而欧漫却是一种全龄向的浏览前言，残缺可能承载更深入、更严正、更富裕文学性以及艺术性的故事。而等到吴青松等出海作者“回归”中国市场时，他们也把这种“面向所有年纪条理读者的漫画”带回了中国，与国内当时每一况愈下的“图像小说”热潮鞭长莫及，而这就削减了国内全龄向漫画作品的萌生。

吴青松绘制的图像小说版《三体》即是这其中颇为典型的例子。

《三体》，吴青松编绘，刘慈欣 原著，译林出书社，2025年1月。

《三体》真正走进公共视线，简陋是在2015年之后。它成为了第一部站上雨果奖颁奖台的中国科幻长篇作品，并在尔后不断拿下轨迹奖、克拉克奖、星云奖等国内奖项。而2019年大热的天气级片子《流离地球》，则再次将原著述者刘慈欣推到聚光灯下，《三体》也再次成为各界焦点，从而走上了更宽绰广漠豪爽的公共横蛮规模。

大刘作品的漫画改编名目也被提上日程，而作为享有国内声誉的大刘，其作品的漫画化改编更是判断要走国内化的蹊径。特意是《三体》，此时它已经在全天下规模内收获有数表彰，拥趸有数。中美各自改编的影视剧版则进一步扩展了其国内影响力，因此其漫画版改编从一起头就要同时统筹国内外读者的喜爱，而有过“出海”履历的吴青松无疑就成为了最尤物选。

吴青松是成都人，而成都作为外洋科幻空气最为浓郁的都市之一，不断都有着至关深挚的读者根基。据吴青松自己说，自己是从《三体》连载时就不断关注它的老读者，从前就不断愿望能将原著改编成漫画作品，以是从某种意思上说，这次退出图像小说版《三体》的创作，也算是一种圆梦。

在图像小说版《三体》的扉页上，印着大刘以及吴青松两人的署名，尚有大刘手书的一句驰名台词，“咱们是同志了。”这既可能视为是两位创作者之间的跨前言相助，也可能视为是文学以及漫画这两种创作前言穿梭时空的一次握手。

《三体》漫画改编的精采之处

事实上，这并非《三体》第一次漫画化改编，在此从前也有过网漫改编版，但这次简直是第一次以“图像小说”的身份正式出书。这个意见源头于北美，于2010年先后开始在国内突起，严正来说，相较于传统意思上的漫画，图像小说更适宜成年读者浏览，它们每一每一具备更严正的主题、更深入的洞察、更严正的情节以及更富裕文学性的表白。

这些也都可能从图像小说版《三体》中看出面签字绪来。

故事性、严正性以及文学性自不用多说，《三体》原著自己的本性就饶富强悍，一方面故事饶富广漠严正，而另一方面良多情节的妄想却又颇为详尽，也融入了良多大刘自己对于兽性、科技以及宇宙的思考以及洞察。但漫画改编版最大的难度也在于此，事实比力于原著，漫画版的体量要小良多，创作者必需要在尽可能保存故同族儿线的条件下，精简庞杂的旁枝侧蔓，在有限的篇幅中将故事最精采的部份泛起进去。

图像小说版《三体》内页。

事实上，对于大少数《三体》书迷而言，故事早已经烂熟于心，图像小说版《三体》的真正意思仍是在于——以视觉艺术的方式去具象化读者们因想象力的限度而未能想象出的浩荡宇宙场景。而在这一点上，图像小说版《三体》无疑做患上很好，不论是“宇宙将为你闪灼”“三体太阳异象”“智子的低维睁开”仍是最终的“审讯日号被切片”这些典型场景，全副都以卓越的视觉下场泛起进去，下场拔群。

此外值患上一提的是吴青松的分镜水平。概况是由于从前的出海履历，他的分镜方式短缺融入了一些欧美漫画的能耐——欧美漫画不断以节奏快而著称，分镜考究简洁高效，每一每一有很高的叙事密度，同时颇为考究画格之间的重叠与相互削减。除了此之外，在图像小说版《三体》中，还可能看到吴青松用了良多异形画格、悬浮画格以及无框画格来处置分镜，在保障快节奏叙事的条件下，最大限度确保了画面视角下场的别致以及创意，通读下来，舒畅淋漓。

漫画改编的另一个难点来自于人物塑造，《三体》原著堪称人物泛滥，光是驰名有姓的脚色就有近百之多，这对于漫画改编提出了极高的要求。事实，对于漫画来说，人物抽象是脚色塑造的重中之重，若何让笔下的脚色使人目即成诵，是漫画创作者需要主要思考的下场。吴青松在漫画脚色的塑造上也颇下了一番功夫，特意是对于叶文杰、汪淼、史强、伊文斯等人的形貌，都能很好地捉住人物精髓，也简直做到了使人过目难忘，也很期待他们在前面故事中的揭示。

在成都的一场漫画签售会上，有一位书迷赶到现场，愿望可能患上到吴青松的署名，他颇有些孤洼地说，自己已经买了十多少多套书送给同伙，由于自己着实太喜爱《三体》这部作品了，以是不断也都颇为关注这套图像小说。他说他从前没若何奈何样样看过漫画，但颇为喜爱这部作品，由于它把那些已经在他脑海中有数次揭示的场景真逼传神地呈如今他的眼前目今目今。

那感应就像是，《三体》真正地为他而闪灼了。

而这可能即是这套漫画真正的价钱地址，成为一座名为想象力的太空桥，把读者们送到那些“惟独想象力能耐抵达的中间”。

作者/陶朗歌

编纂/宫照华 罗东

校对于/薛京宁 柳宝庆

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